行为艺术，怎么买卖？

　　“进来，进来，不要客气！来来来，我这里有颗桃子，有谁要？有谁愿意和我换？”这可不是夜市叫卖，这是斯洛伐克艺术家翁达克(Roman Ondàk， 1966)在瑞士巴塞尔艺术博览会的行为艺术项目《14间》(14 Rooms)中的作品 。我立刻从皮包里掏出一包刚从台湾带过来，在欧洲十分珍贵的米果，自告奋勇地跟他换桃子。这时候，两位来自国内的男子刚好进来，表演者用英文问他们：“我们在交换东西，你们有没有东西可以交换。”他们两人愣了一下，表演者以为他们没听懂，又问了一次：“丝袜铺 (SWAP)，交换。”好事的我急忙用中文解释给这两位男士听，其中一人忽然用流利的法文问表演者：“趴喝烈无缝斜？”(parlez vous francais?你会说法语吗？) 我立刻住嘴，觉得可能冒犯他们了。他们从包里找出一小包样品乳液换了“我的”米果后就离开了。我耐心地等，看看下一个人会拿什么来换。不到几秒钟，一个意大利男子说：“我在苏黎世时，在树下捡到一粒种子，可以换吗？”于是从一颗桃子变回一粒种子，真的只有在艺术圈才会发生这种逆时生态循环。

　　《14间》是巴塞尔艺术博览会的一个独立项目，策展人欧布瑞斯特(Hans Ulrich Obrist, 1968)和比森巴赫(Klaus Bisenbach, 1966)邀请了包含小野洋子、徐震、赫斯特(Damien Hirst, 1965)等14位艺术家在艺博会期间提供行为作品。艺博会上有超过200家画廊，即使每家画廊只停留3分钟，逛完全部仍需要10多个钟头！不过由于有了真人展出的《14间》，让人战胜了逛艺术的疲劳，可以慢下来，一间一间逛。除了14间行为表演之外，这个展览还特辟了美国艺术家沃弗森(Jordan Wolfson， 1981)的“结尾”(epilogue)以及巴尔德撒瑞(John Baldessari， 1931)一件未被实践的作品的通讯记录。“14间”其实总共是“16间”。

　　不仅仅是巴塞尔，近几年来，从沙迦到香港，从纽约到悉尼，处处可见行为艺术。艺术家将自己的身体作为创作材料，有时候以个人形态，有时候多人连袂，在不同环境中做行为表演。最著名的例子是阿布拉莫维奇(Marina Abramovic， 1946)2010年在纽约MoMA的回顾展；上百人连夜排队，就为了要坐在方桌与艺术家相互凝视。

　　走出美术馆展览，行为艺术在两年前第一次进入了以商业为主的艺术博览会。在2012年的巴塞尔艺术博览会上，Sean Kelly画廊让一男一女以全裸方式，面对面站在展位的入口处，所有进出的人都必须和他们擦身而过。而在2013年纽约的Frieze 艺术博览会中，Marian Goodman 画廊的展厅内有一位11岁的小女孩，她会问你“你宁可觉得太忙还是不够忙？”如果你不太忙，有时间和画廊打听这个作品，他们会告诉你它的价格大约在十万欧元左右！十万欧元买一个小女孩？不是的，十万欧元买这件作品的拥有权。

　　《14间》有瑞银和十多位重要私人收藏家赞助。虽然这么盛行，但市场对买卖“行为”仍有不同的看法。收藏并拥有“行为”的意义到底何在？

　　对美术馆而言，收藏“行为”是他们的任务，是让作品不被遗忘的唯一方式。但是要如何收藏和买卖？而且，保险公司又要如何保险呢？

　　行为艺术和装置艺术的收藏其实有许多相同的地方，不过行为艺术买卖的是一个可以执行行为表演的“版权”。有了这个“版权”，美术馆和收藏家可以在任何地点执行行为表演。版权通常和一般证书没两样，证明你是行为作品的合法拥有人。如果有一天你希望出售这件作品，你可以经由合法的程序将版权让渡给下一个人。